Acerca de Bob Degus
He pasado cuarenta años en Hollywood a ambos lados de la cámara — como director, productor, ejecutivo de estudio y durante treinta años, miembro votante de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.
En ese tiempo he visto más de 3,000 cortometrajes. Sé lo que se destaca. Sé lo que se pasa por alto. Y sé que la mayoría de los cineastas que son ignorados no tenían idea de por qué. The Hollywood Film Coach existe para cambiar eso.
De dónde viene mi pasión por los cortometrajes...
Mi relación con los cortometrajes se remonta al inicio de mi carrera en Hollywood, cuando dirigí la producción en Chanticleer Films.
Durante esos años, ayudé a producir más de 40 cortometrajes — trabajo que generó cinco nominaciones a los Premios de la Academia durante el período en que supervisé el programa.
Dos de esas películas las produje personalmente. Una de ellas contó con la actuación de un joven y desconocido actor llamado Brad Pitt.
Esa experiencia me enseñó algo que nunca he olvidado: los cortometrajes son donde los cineastas encuentran su voz. Son la forma más pura del oficio — y cuando funcionan, pueden lanzar carreras.
De Chanticleer pasé a desempeñarme como ejecutivo de producción en New Line Cinema, donde supervisé más de 25 largometrajes — incluyendo Austin Powers, Friday y Set It Off. Más tarde, como productor, llevé Pleasantville a la pantalla, una película que obtuvo tres nominaciones a los Premios de la Academia.
Pero a través de todo eso — los años en el estudio, los largometrajes, los festivales — nunca dejé de pensar en los cortometrajes. Porque los cortometrajes son donde todo comienza.
Lo que treinta años como votante del Óscar me enseñaron...
Durante treinta años he estado en salas de proyección evaluando cortometrajes para la Academia. He visto todo tipo de historias contadas de todas las maneras posibles. Y lo que he aprendido — lo que simplemente no se puede aprender de ninguna otra manera — es la diferencia entre una película que conmueve a la gente y una que no logra el efecto que su creador pretendía.
Esa diferencia casi nunca tiene que ver con el presupuesto. Casi nunca tiene que ver con el equipo técnico. Se trata de la historia, la estructura y las pocas decisiones de oficio que separan un buen cortometraje de uno galardonado.
También he tenido el privilegio de orientar a cineastas emergentes a través del programa Gold Rising de la Academia. Ver a personas talentosas descubrir su potencial con la orientación adecuada es, honestamente, una de las cosas más gratificantes que hago.
¿Por qué esto, por qué ahora?
El conocimiento interno que define a los cortometrajes galardonados siempre ha existido. Solo que vivía en salas de proyección y oficinas de producción a las que la mayoría de los cineastas nunca tienen acceso.
The Hollywood Film Coach es mi intento de cambiar eso — de poner ese conocimiento a disposición de cualquier cineasta con una historia que contar, dondequiera que se encuentre en el mundo.
Si estás haciendo cortometrajes y quieres hacerlos mejores, estás en el lugar indicado.